天地绚烂，“万物”绚丽多彩。青瓷盘上的一抹蔚蓝、宫墙深处的朱砂纹、水墨开头的赭点……南京博物院正在举办的“万形——中国传统色彩之美”展览，从博物馆藏品中精选了百余件延续传统色彩的珍品，涵盖瓷器、漆器、金器、宝石、书画、纺织品等多种类型，尽显美食与气派。东方美学。从西周到秦汉，古代中国人对色彩的渴望形成了独特的“五色系”——青、红、黄、白、黑。五种颜色书写，每种颜色都沉积了民族文化的基因。黄色是五种颜色中的主色，代表高贵和纯洁。红色代表激情和混乱，是中国古代红色的原色。绿色代表活力和诚信。它不是单一的颜色，而是有不同的深浅。白色，在中国传统文化中，是纯洁、美丽、光辉、正义的颜色。黑色蕴含着丰富的哲理和智慧。黑白构成了极地希望的独特色彩景观。作为原始颜色，将五种单色（也称为正交颜色）混合并修改以获得数千种颜色，称为间色。正交颜色和间色相结合可产生令人愉悦的颜色组合。中国古代人将这些颜色应用于日常用品、工艺品等各个领域。翡翠、水晶、玛瑙、芙蓉石、孔雀石、珊瑚等翡翠珍品，颜色繁多，或单色，或杂色，深受世人喜爱。带扣镶有碧玺和玉石。带扣以碧玺和玉石为材质，采用鎏金、花丝镶嵌等工艺制成。它有排除精良的做工、奢华的材料和引人注目的色彩。玉珠由108颗颜色、大小相同的玉珠组成，珠子之间间隔着4个稍大的粉红色佛头。玉石的颜色明亮、滋润。鼻烟壶的流行是在东西方文化交汇的清朝时期。清代玻璃鼻烟壶色泽红白，雍容华贵，体现了逐彩施彩的精湛工艺。古人注意到日月星辰、山川河流、草木之美，并染出绚丽多彩的色彩。明清时期，民间刺绣得到进一步发展，色彩精美，色彩夺目。这款绿色缎面刺绣蝴蝶连衣裙采用直袖、双门襟、圆领设计，采用绿色缎面面料制成。袖口、领口、衣襟下摆均采用黑色缎面编辑，袖口处用一段黄色丝绸连接，清新又干练。优雅的。一部陶瓷史，也是一部中国传统色彩的演变史。从素色到绚丽，从自然淬炼到人工精炼，七彩琉璃以其色彩之美，散发着美丽与浪漫。简约的三色吉祥果图案盘，以石榴、柚子、桃子图案绘制，寓意三者相通。整体色彩简洁大方。是康熙素三彩瓷器中的精品。瓶身以湖绿色为底，施浅绿色粉彩装饰，口内壁及内圈施湖绿色釉。莲花图案居中，双夔凤图案立于两侧。颜色丰富而柔和。粉彩莲花形吸盘的形状就像一朵盛开的莲花。杯身以粉彩花瓣、花蕊为底座，花茎上饰有黄绿色纹饰。釉。色彩清新，质感细腻。丰富多彩、充满活力的文化遗迹令人叹为观止。事实证明，文物不仅仅是生活的小插曲和简单，而且是生动的、重要的。在变化的色调中，中国古代人发现了五种正色，并在这五种颜色的基础上创造了模仿自然界万物、融入审美思想的色彩。这些色彩散布在许多经典著作中，也强化在重要文物中，折射出一个精彩纷呈、绚丽多彩的中国。策划：胡国祥 记者：姜芳、邱冰清 统筹：王晶晶、邱世杰 设计：姚金生（实习） 学术指导：南京博物院陈列部 致谢：南京博物院